Mayo: un viaje de exilio, imaginación y pasión por la lectura en Foro La Gruta
¿Te imaginas que de pronto tienes que huir de tu país porque tu vida y la de tu familia están en peligro? Lo anterior es el tema de «Mayo»[1], una puesta en escena escrita por Claudia Guerrero y Sandra Rosales[2], y que se presentará los fines de semana del 9 de noviembre al 15 de diciembre en el Foro La Gruta, del Centro Cultural Helénico.
A través de danza, teatro, música en vivo y literatura, este proyecto con coreografía del codirector artístico de Delfos Danza, Víctor Ruiz, invita al público a reflexionar sobre temas como el exilio, la identidad, el amor a los libros, la pasión por la lectura y la posibilidad de crear múltiples universos con la imaginación.
Mayo es una niña de 7 años que vive en 1917. Una noche, sus padres le dicen: «Toma tus cosas, tenemos que irnos». Con prisa, ella toma su muñeca favorita, un pequeño baúl con tres libros, una radio y aborda un barco. A partir de ese viaje, descubrirá su pasión por la lectura, sumergiéndose en un mundo de fantasía. Junto a personajes como Secretos, Memoria y Sueños, Mayo vivirá una aventura inolvidable que la llevará a autodescubrirse, a perdonarse y a buscar respuestas a sus preguntas más profundas.
La pieza se basa en la historia real de María Macedo, a quien cariñosamente llamaban Mayo. «La inspiración vino de la biblioteca de mi abuela. Vi sus libros y pensé en lo lindo que sería documentar y transmitir todo lo que estaba encontrando, entonces se me ocurrió hacer una obra de teatro que contara su historia y por qué el exilio fue tan importante para que ella amara la literatura, ya que los volúmenes de su acervo son muy diversos, en distintos idiomas y de diversos países», comenta Claudia Guerrero.
Por su parte, Sandra Rosales explicó al respecto: «A lo que más aspiro con esta obra es a que las niñas y niños vuelvan a conectarse con la literatura como portales, como posibilidades, porque ahí está. El corazón de esto también es el libro, no sólo como objeto sino como pulsión, para que ellas y ellos vuelvan a regresar a su superpoder: la imaginación».
Dirigido para toda la familia, este proyecto cuenta con la idea original y dirección artística de Claudia Guerrero, quien comparte la dramaturgia y la asesoría artística con Sandra Rosales. La coreografía es de Víctor Ruiz, y en el elenco están Inés Buxadé, Patricia Marín, Ana Paula Ricalde, Jonathan Alavés, Mauricio Rico, Mario Gómez Villarreal, Irma Sánchez Gutiérrez y Edwin Calderón; este último en la asesoría musical, actor, pianista y cantante en vivo.
Además de Luis Castro León y Sarah Anette en la asistencia de dirección; Félix Arroyo en el diseño de escenografía e iluminación; Jimena Fernández en el diseño de vestuario; Gilberto Pinzón en el arreglo musical; Jonathan Alavés en la reposición y la asistencia coreográfica, Sandra Narváez en la coordinación de prensa y Sandra Salinas en la gerencia de producción. Una producción de Alberto Robinson y Patricia Marín para AM producciones (Bla Bla Bla Contenidos, S.C.) en colaboración artística con Danza Visual.
«Mayo» se presentará los sábados y domingos a las 13:00 horas en el Foro La Gruta del 9 de noviembre al 15 de diciembre de 2024. El costo del boleto es de $155. Actualmente hay una preventa del 50% de descuento, válida hasta el 10 de noviembre. Las localidades pueden adquirirse en las taquillas del Centro Cultural Helénico, ubicado en Avenida Revolución 1500, Guadalupe Inn, o en la página: helenico.gob.mx.
Algo de información acerca del elenco de «Mayo»
Víctor Ruiz
Bailarín, coreógrafo, docente e iluminador mexicano. Inició su preparación artística en el Centro Superior de Coreografía y concluyó en el Centro de Investigación Coreográfico.
Claudia Guerrero
Actriz y directora de escena. En 2017 realizó una residencia artística con el director y dramaturgo francés Enzo Cormann en Aviñón, Francia. Ha colaborado con artistas de distintas disciplinas como el artista visual James Turrell; el músico y compositor Michael Nyman; la Orquesta Sinfónica de Yucatán, y la Compañía de danza Tuma’kat. Como actriz, ha trabajado con grandes directores de teatro como: Luis de Tavira, Claudio Valdés Kuri, Raquel Araujo, Luis Martín Solís, José Caballero, Peter Schummann, Slava Polunin, Daniele Finzi Pasca, Adriana Duch Carvallo y, en cine, con los directores Darren Aronofsky, Alonso Ruizpalacios y Hari Sama.
Sandra Rosales
Licenciada en actuación de la Casa del Teatro y de L´École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq en París, Francia. Con más de 20 años de trayectoria artística, desde el 2012 es directora y fundadora de la compañía Teatro Luna de Papel. Actualmente es becaria del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Inés Buxadé
Originaria de Puebla. Egresada de la licenciatura en actuación por La Casa del Teatro A.C. Actualmente actúa y produce el cabaret Decentones y a montones, un cabaret de lo que más coraje nos encabrona dirigido por Julio Infante.
Patricia Marín
Bailarina, coreógrafa, diseñadora gráfica y gestora cultural mexicana. Fundadora y codirectora del proyecto Danza Visual (2009). Ganadora del Concurso de Coreografía Ópera Prima con la obra 3⁄4 (2010). Entre otros estímulos ha sido ganadora de la beca Jóvenes Creadores Fonca, para la creación de la obra infantil Desde el caparazón de la tortuga, para la Compañía Nacional de Danza del Ecuador en 2015; ganadora como Mejor Intérprete Femenino del concurso INBAL-UAM 2014 y 2015, y ganadora de la beca Creadores Escénicos del Fonca en 2016 y 2019.
Ana Paula Ricalde
Egresada de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea ENDCC (INBAL) en 2005. Directora, desde 2014, del proyecto escénico Bipo.Bipo/Arte de acción, el cual se transformó en 2023 en TierniSalvaje Escena.
Jonathan Alavés
Bailarín profesional, maestro y creador escénico. Egresado de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán en 2017. De 2017 a 2019 trabajó en las compañías A poc a poc, bajo la dirección de Jaime Camarena, y en la compañía de Tania Pérez Salas.
Mauricio Rico
Realizó estudios profesionales de actuación en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBAL. Se ha desempeñado como director de movimiento y coreógrafo en diversas producciones de teatro, danza, ópera, cine, medios audiovisuales y campañas de publicidad.
Mario Gómez Villarreal
Bailarín, coreógrafo y docente de Gómez Palacio, Durango. Ha sido becario del Pecda y Fonca. Miembro de la compañía Teatro de Ciertos Habitantes, dirigida por Claudio Valdés Kuri. Ha sido creador de diversos unipersonales autogestionados y realizado coreografías comisionadas por el Instituto de Cultura del Estado de Durango.
Irma Sánchez Gutiérrez
Actriz, bailarina y cantante egresada del Centro Universitario de Teatro (CUT). Formó parte de la obra multidisciplinaria A-ronne dirigida por Mario Espinosa y Priscila Imaz. Actualmente es parte de la compañía Teatro de Ciertos Habitantes.
Edwin Calderón
Cantante del Conservatorio Nacional de Música. Inició sus estudios de dirección orquestal en la Escuela Vida y Movimiento Ollin Yoliztli. Cantó el rol principal en el estreno en México de Rinaldo de Händel, Orfeo ed Euridice de Gluck e Idomeneo de Mozart. Durante su estancia en Barcelona fue solista del Ensamble de Música Antigua de la ESMUC y, en 2019, debutó como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional dirigido por Carlos Miguel Prieto, en el estreno en México de The Infant Minstrel de Lera Auerbach, en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes. ♦
Fotografías de Emmanuel Adamez
[1] Producción nacional realizada con el estímulo fiscal del artículo 190 de la LISR (Efiartes).
[2] Beneficiaria del Programa Sistema Nacional de Creadores de Arte emisión 2022-2025 del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC).
Revista Nosotros 
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